编者按：色彩设计是一门学问，它在设计中占有重要的地位，一般来说，色彩、图像、文字是构成一幅作品的三大元素。这三个元素中，以色彩最为重要，因为人对色彩是非常敏感的，当人们第一次看到一幅设计作品时，最先被吸引的，就是作品的颜色，其次是图像，最后才是文字。色彩给人们的印象特别强烈，所以一个高超的设计师通常都会用颜色来表达他们的创意。色彩对印刷人的重要性，更是不言而喻了，设计师的作品最终通过印刷出版途径，广泛向世人传播，印刷人将在其中发挥着重大的作用，因此一个成功的设计师和个专业的印刷人士不了解色彩、不会管理色彩、不会用色彩去与人们沟通是不行的。

　　一、了解色彩

　　1．色彩的三个属性：（H、V、C）

　　色相（Hue）：简写H，表示色的特质，是区别色彩的重要名称。例如红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等。色相和色彩的强弱及明暗没有关系，只是纯粹表示色彩的差异。

　　明度（Value）：简写V，表示色彩的强度，也即是色光的明暗度。不同的颜色，反映的光量强弱不一，因而会产生不同程度的明暗。

　　彩度（chroma），简写C，表示色的纯度，也即是色的饱合度。具体来说，是表明一种颜色是否有白或黑的成份。例如某色不含有白或黑的成份，便是（纯色），彩度最高；如含有黑或白的成份越多，它的彩质也就会逐步下降。

　　2．两种三原色

　　我们所见的各种色彩都是由三种色光或三种颜色组成的，而这三种颜色本身不能再分析出其他颜色成份，所以被称为三原色。

　　光学三原色：分别为红（Rad）、绿（Green）、蓝（Blue）。将这三种色光混合，便可以得出白色光，我们电视荧光屏和电脑显示器上睦到的色彩，均是由RGB构成的。

　　物体三原色：分别为青（Cyan）、品红（Magentared）、黄（Yellow）。三色相混，全得出黑色。它不同于色光，自己可以放出色光，物体三原色要靠光线照射，再反射出部分光线去刺激视觉，使人产生颜色的感觉，CMY三色混合，虽然可以得到黑色，但这种黑色并不是纯黑，所以在印刷时还要另加黑色（Blalk）。这也就是印刷中青、品红、黄、黑叫法的由来。

　　二、色彩与印刷

　　色彩和印刷的关系极为密切，可不幸的是设计师经常忘记了印刷，设计师和印刷师傅是一对欢喜冤家，他们发生冲突的事情司空见惯。设计师考虑了各方面的因素，从成百上千万中的颜色中，精挑细选了几种颜色，但偏偏到印刷时就做不出预期的效果；印刷师傅心里埋怨设计师天马行空，设计用色不考虑印刷用色。的确，设计用色和印刷用色有很大的不同。

　　很多设计师特别是新入行的，他们不了解印刷的工艺，设计的作品在印刷时就会遇到很大的问题。因此，在此很有必要说一说设计用色和印刷用色的关系。

　　印刷品的印刷色彩，效果交不是设计师所预期的，这是在印刷中最常见的问题。造成这种现象的原因很多，其中很重要的一个原因是跟印刷材料和印刷方法有关。所得的色彩效果肯定不同；即使材料相同，但以不同的印刷方法去印刷，油墨的厚度会不同，例如以柯式印刷就比柔性印刷的油墨较薄，色彩的亮度也就会不一样。一个有经验的设计师，事前会有承印物的特点、油墨的使用及印刷方法等进行各方面考虑，设计时尽量配合客观条件；另一方面，设计师也应多与印刷师傅沟通，互相了解，才能尽量减少问题的发生率。还有一个问题就是由于光学三原色的色域比特体的三原色色域大的多，所以设计师在设计印刷品时，一定要使用印刷的色彩模式（即CMYK），这对于设计师来说是一个老生常谈的问题了。

　　三、解读色彩密码

　　色彩涉及学问很多，包含有美学、光学、心理学和民俗学等等。心理学家近年提出许多色彩与人类心理关系的理论。他们指出每一种色彩都具有象征意义，当视觉接触到某种颜色，大脑神经便会接收色彩放出讯号，即时产生联想，例如红色象征热情，于是看见红色便令人心情兴奋；蓝色象征理智，看见蓝色便使人冷静下来。经验丰富的设计师，往往能借色彩的运用，勾起一般人心理上的联想，从而达到设计的目的。但心理学家也认识到，一种颜色通常不只含有一个象征意义，正如上述的红色，既象征热情，却也会作出截然不同的反映。除此之外，个人的年龄、性别、职业、他所身处的社会文化及教育背景，都会使人对同一色彩产生不同联想。例如：好像中国人对红色和黄色特别有好感，就多少和中华民族发源于黄土高源关点关系。

　　这种色彩和心理联想的理论，对设计师来说是个重要的发现。他们在选择运用何种色彩时，须得同时考虑作品面向的是哪一个社群，以免取得相反的效果。例如：紫色在西方宗教世界中，是一种代表尊贵的颜色，大主教身穿的教袍便采用了紫色；但在回教国家内，紫色却是一种禁忌的颜色，不能随便乱用。假如设计师不留意色彩的潜藏语言，只自顾自发挥，传达了错误的讯息，到时就真不知道该怨谁了。

　　四、流行色彩

　　色彩心理不过是其中一个选择条件，还有其他的原因左右设计师的决定，其中一个极普遍的因素便是潮流。当某个时期，某种颜色或某种系列成为当时社会上的主流偏好，设计师设计新商品时，不免会较容易倾向选择那些流行色彩。但是，是谁决定哪些是流行色？流行色的研究，是近半世纪的一门新兴学科。世界上有一个国际流行色委员会，专门研究色彩的潮流，每年，委员会会对世界各地的流行色调加以研究分析，预测哪些颜色会成为国际流行色，提供设计师参考。

　　但最终的决定权还是掌握在市场的无形双手中，事实上，大部分的流行色都是由商业因素而产生，市场中，一群商业投资者和设计师共同努力推动某些色彩，营造一种“某色彩是流行”的气氛；当一般用户对这些颜色表示接受时，新的流行色彩于是问世了。这种情形在时装市场中尤其明显，时装界经常带领新的色彩潮流，时装设计师每推出新一季的作品，都会带来连锁反应，其他周边产品诸如饰物、手表、背包、手提电话等，都会采用类似的色调，以求谐合，推而广之，其他用品的颜色也受影响。

　　目前各个不同地区的交流频繁，流行色的覆盖层面越来越广阔，对设计的影响力亦逐步加强。以近年为例，潮流追捧金属色系，一下子，新涌现的产品都不得不抹上三分金属色彩。设计师以提高商品的吸引力为前题，顺应潮流用某些色彩，他们之中，有不少人更可在几种流行色彩中翻出新意，创作出许多精彩的作品。但值得深思的是一些盲目跟从潮流，不假思索的“设计师”，他们的制成品欠缺新意，只求赶上潮流，创作态度极为敷衍；长此下去，整个社会对创作的要求会不自觉降低，令人忧虑。

　　以上本文谈了一下有关色彩的概念、色彩和印刷关系以及有关流行色等方面的内容，下一期将重点讨论一下有关色彩运用技巧等方面的知识。

[时间：2001-08-07  作者：文澜 整理  来源：电子出版2001－7]